Архив меток » Новости 1 «
Megadeth
Биография
Группа «большой четверки трэш-метала» Megadeth основанная и, пожалуй, удерживающая свою высокую позицию благодаря солисту, фронтмену, автору слов и музыки и просто гениальному человеку Дэйву Мастейну (Dave Mustaine).
В одних только Соединенных Штатах Megadeth получила четыре платиновых альбома, шесть золотых альбомов и семь номинаций на премию «Грэмми» как лучший исполнитель музыки в жанре хэви-метал.
История группы начинается с 1983 года после исключения Дэйва из группы Metallica. С того момента группа записала 11 альбомов где в каждом они пробуют добавить что-нибудь новое, оставив демонстрацию своего мастерства. Группа так же известна тем что в составе ее были замечены известные личности как Керри Кинг (Slayer) и Марти Фридмен (Marty Friedman). Дэйв Мастэйн сам известен как один из самых безумных гитаристов планеты, играя риффы поразительной скорости и сложности, что не остается сомнений, что он прирожден быть несравненным гитаристом.
Песни группы наполнены глубоким смыслом и обсуждением тем, таких как: политика, война, судьба, история, литература, оккультизм.
В данный момент MEGADETH пишут материал для своего следующего нового альбома, выход которого предварительно намечен в следующем году на лейбле Roadrunner Records. Новый CD снова будет создан под руководством известного британского продюсера Энди «Undie» Снипа (Andy Sneap), который продюсировал и предыдущий альбом MEGADETH «United Abominations». Новая пластинка MEGADETH будет записана совместно с гитаристом Крисом Бродериком (Chris Broderick), который заменил освободившееся место Глена Дровера (Glen Drover).
Энди Снип также будет микшировать новый DVD группы — Blood in the Water: Live in San Diego. DVD содержит запись концерта записанного 20 мая 2008 года в Cox Arena в San Diego в течении Gigantour 2008.
Состав Megadeth в настоящее время таков:
Дэйв Мастэйн (Dave Mustaine): вокал и ритм-гитара
Шон Дровер (Shawn Drover): барабаны
Джеймс Ломенцо (James Lomenzo): бас-гитара
Крис Бродерик (Chris Broderick): лидер-гитара
Дискография:
Студийные альбомы:
* 1985 — Killing Is My Business… And Business Is Good! (Combat)
* 1986 — Peace Sells… But Who’s Buying? (Capitol)
* 1988 — So Far, so Good… So What! (Capitol)
* 1990 — Rust in Peace (Capitol)
* 1992 — Countdown to Extinction (Capitol)
* 1994 — Youthanasia (Capitol)
* 1997 — Cryptic Writings (Capitol)
* 1999 — Risk (Capitol)
* 2001 — The World Needs a Hero (Sanctuary)
* 2004 — The System Has Failed (Sanctuary)
* 2007 — United Abominations (Roadrunner)
Сборники:
* 1993 — MegaBox
* 1995 — Hidden Treasures (Capitol)
* 1997 — Old Testaments
* 2000 — Capitol Punishment: The Megadeth Years (Capitol)
* 2002 — Still, Alive… And Well? (Sanctuary)
* 2004 — Hell Wasn’t Built in a Day (Capitol)
* 2005 — Greatest Hits: Back to the Start (Capitol)
* 2007 — Warchest (EMI)
* 2008 — Anthology: Set the World Afire (Capitol/EMI)
Концертные альбомы:
* 2002 — Rude Awakening (Sanctuary)
* 2007 — That One Night: Live in Buenos Aires (Image)
Синглы:
* 1986 — Wake Up Dead
* 1988 — Mary Jane
* 1988 — Anarchy in the U.K.
* 1990 — Holy Wars… The Punishment Due
* 1991 — Hangar 18
* 1992 — Foreclosure of a Dream
* 1992 — Symphony of Destruction
* 1993 — Skin o’ My Teeth
* 1993 — Sweating Bullets
* 1994 — Train of Consequences
* 1995 — À Tout le Monde
* 1997 — Trust
Accept
Биография
Немецкая группа Accept в 80-е годы являлась одним из ведущих коллективов западногерманского металла. Она, безусловно, ориентировалась на англоязычных исполнителей хэви-метал, но заметно отличалась от “просто подражателей” необычным вокалом своего лидера Удо Диркшнайдера (Udo Dirkschneider), обладателя убийственного, “нечеловеческого” фальцета (наследовавшего манеру Дэна Маккаферти и Бона Скотта), разящей силой двух скоростных соло-гитар, также особой брутальностью инструментального звучания, общей агрессивностью имиджа. В более поздних (вторая половина 80-х) работах наметился поворот к смягчению звучания, что шло вразрез с творческими намерениями лидера группы Удо и привело к его уходу (в 1987 году основал собственный проект). Оставшись без “фирменного” вокала, команда так и не смогла самоопределиться и в 1989 году распалась. В 90-е годы группа была возрождена в “классическом” составе и выпустила еще несколько альбомов разной степени удачности, однако вернуть былую славу так и не смогла.
До 1976 года история группы Accept (название образовано от одноименного альбома Chicken Shack) покрыта мраком. Известно только, что лет пять под руководством Удо Диркшнайдера она играла во всех клубах и пригородах своего родного Золингена – небольшого индустриального городка, однако популярности снискать не могла. Музыканты (в том числе Михаэль Вагенер, их будущий продюсер) приходили и уходили. Так было до 76 года, пока на рок-фестивале Rock Am Rhein их наконец не заметила довольно крупная рекорд-компания. В составе: Вольф Хоффманн (Wolf Hoffmann) – гитара, Петер Болтис (Peter Baltes) – бас, Йорг Фишер (Jorg Fischer) — гитара, Фрэнк Фридрих (Frank Friedrich) группа в 1979 году выпустила свой первый альбом – “Accept”, который, однако, прошел малозамеченным. Ударник Фридрих покинул группу, а на его место пришел Штефан Кауфманн (Stefan Kaufmann). Со вторым диском, “I’m Rebel” (1980) команда проникла в местные чарты и на ТВ.
После выхода третьего альбома (“Breaker”, 1981) группа проехала по всей Европе в поддержку Judas Priest. Тем не менее, о настоящей европейской популярности говорить пока не приходилось, и в 1982 году колеблющийся Йорг Фишер покинул группу. В результате все гитарные партии для следующего альбома “Restless & Wild” (1982) записывал Вольф. Этому альбому суждено было стать краеугольным камнем в деятельности группы. Громоподобное молотилово сдвоенной бочки и пронзительные спид-металлические гитарные соло в песне “Fast As A Shark” словно бы свели мир с ума. В Европе заговорили о становлении “немецкой волны heavy metal”. Для гастрольных туров был ангажирован гитарист Герман Франк.
Не прошло и года с момента этого успеха, как группа выдала на гора еще один хит-альбом – монументальный концептуальный “Balls To The Wall”. В этом альбоме Accept совместно с автором поэтических текстов Диффи (Deaffy – под этим загадочным псевдонимом скрывалась не кто иная, как менеджер Accept Габи Хауке) затронули острейшие темы: политику, религию, наркоманию всех видов, секс, и, разумеется, любовь. Альбом произвел громоподобный фурор. Резкий, сырой, по-немецки прямолинейный металл Accept прорвался даже в Америку. После этого диска в группу вернулся “блудный сын” Йорг Фишер. В 1984 году новые германские герои с триумфом выступили на фестивале “Monsters Of Rock”.
Коллектив пригласил к записи следующего альбома “Metal Heart” (1985) известного продюсера Дитера Диркса (ранее работал со Scorpions), который слегка “пригладил вихры” неукротимым немецким металлистам. Несколько более мелодизированный, смягченный по саунду, но оттого не менее вдохновенный, альбом привлек к Accept широчайшую аудиторию. Название диска и красовавшийся на обложке рисунок символизировали “автоматизацию” человечества, которое, по мнению Accept, к 1999 году должно было подпасть под полную власть компьютеров и других механизмов. Недоброжелатели же кривились, заслышав в композиции “Metal Heart” мелодию бетховенской “К Элизе”, исполняемой скрежещущей электрогитарой. Пластинка стала “пиковой” в карьере Accept.
На следующий год было выпущено два альбома: “живой” EP “Kaizoku Ban”, показавший всю концертную мощь группы, и студийный “Russian Roulette” (смикшированный их прежним продюсером и звукорежиссером Михаэлем Вагенером). На последнем альбоме наметились черты творческого кризиса: гитарист Вольф Хоффманн хотел продолжать эксплуатировать коммерческую формулу “Metal Heart”, вокалист же Удо Диркшнайдер жаждал вернуться к сырости и бескомпромиссности ранних записей. К тому же, Хоффманну и Болтису очень полюбился их новый дом – Америка, а Удо, Штефана и Йорга постоянно тянуло на родину. По общему согласию было решено, что Удо начнет свой собственный проект, который был назван просто – U.D.O… Диркшнайдер начал сольную карьеру с альбома “Animal House”.
Затем Петер, Вольф и Штефан (Йорг в очередной раз покинул группу) начали работу над собственным материалом. Вновь был ангажирован Дитер Диркс, а в качестве вокалиста приглашен сначала англичанин Роб Эрмитейдж (Rob Armitage), а затем — американец Дэвид Рис (David Reece), с которым и был записан альбом “Eat The Heat” (1989), оказавшийся достаточно коммерчески успешным. В туре участвовал второй гитарист, британец Джим Стэйси (Jim Stacey). Публика принимала обновленный Accept неплохо.
Но жизнь начала вставлять группе палки в колеса. В конце тура у барабанщика Кауфманна обнаружились серьезные проблемы со спиной, и его пришлось срочно госпитализировать в германскую клинику. Штефана заменил ударник House Of Lords Кен Мэри, достойно завершивший гастроли. Затем начались трудности с Дэвидом, который не выдерживал тяжелого графика разъездной жизни. Хоффманн и Болтис решили все бросить и вернуться домой. Настало время подумать о будущем. В 1990 вышел “живой” альбом “Staying A Life” (записанный в 1986 во время японского тура), произведший весьма достойное впечатление. Музыканты решили совершить еще один рывок и вернуть былую славу. Сделать это, разумеется, можно было только в “классическом” составе. Вольф нанес визит Штефану, Удо и Петеру. Все они согласились с тем, чтобы возродить проект. Записанный в результате объединения альбоме “Objection Overruled” (1993) был принят старыми фэнами на ура, так же, как и мировой тур в его поддержку. Однако надежды на “светлое будущее” Accept не оправдались: их музыка в 90-е была уже безнадежно старомодной, что продемонстрировал прохладно оцененный альбом “Death Row” (1994). К тому же, у Кауфманна опять начались проблемы со спиной, и он был вынужден уступить место за установкой своему тезке Штефану Шварцманну, завершившему звукозаписывающую сессию.
Вновь участники группы расстались, отправившись в свои дома, разбросанные по разным частям света, к семьям. Однако через некоторое время они вновь встретились в Нэшвилле для записи еще одного альбома – “Predator” (1996), который, по мнению старых фэнов, оказался достаточно близок “классическому” Accept. В записи вместо Штефана участвовал молодой американский барабанщик Майкл Картеллоне (Ted Nugent/Damn Yankees). Партию вокала в некоторых композициях исполнил Петер. Финальный тур по Америке, Азии и Европе вписал последнюю главу в 20-летнюю историю этой группы. В последний раз они выступили в июне 1996 года в Токио. В 1998 вышел альбом “The Final Chapter” — лучшие хиты в концертном исполнении. Однако завзятые металлисты не бросили музыку. Неугомонный Удо продолжил карьеру в группе имени себя. Вольф Хофманн выпустил дебютный сольный диск с обработками «классических» произведений (также очень увлекается фотографией). Петер Болтис играет в группе FAITH HEALER.
W.A.S.P.
Биография
W.A.S.P. образовался в 1982 году в Лос-Анджелесе, США. До сих пор не затихают споры о том, как на самом деле переводится это название. Большинство считает, что это аббревиатура от White Anglo-Saxon Protestant (Белый Англо-Саксонский Протестант, т. е. 100% американец), но сам Блеки Лоулесс (Черный Беспредельщик; Blackie Lawless) во всех интервью по поводу и без заявляет, что это акроним от We Are Sexual Perverts, т. е. «Мы – сексуальные извращенцы». Это больше похоже на правду: на концертах они и птичкам головы отрывали, и сырое мясо в зрительный зал бросали, и голых теток по попам лупили, сами сверкали голыми задами со всякими зловещими железками вроде дисков от циркулярных пил на кожаной одежде. Этот первобытный имидж и стал их фирменной фишкой, придал особую остроту выступлениям.
Признанным фронтменом группы считается Блеки Лоулесс (родился 4 сентября 1956 года), который ради творчества отказался от карьеры военного, чем безмерно огорчил своего отца. Кроме того, он сменил имя: вместо почти аристократического Steve Edward Duren появился Черный Беспредельщик. Другим отцом-основателем группы считается гитарист Крис Холмс (Chris Holmes, родился 23 июня 1961 года). В группе ещё были Рэнди Пайпер (Randy Piper) и ударник Тони Ричардс (Tony Richards).
Свой первый многообещающий контракт они подписали с Capitol Records, но как только там увидели их первый сингл Animal (Fuck Like A Beast), то отказались от сотрудничества, и сингл вышел под независимым лейблом другой компании. Эта композиция стала настоящим прорывом для W.A.S.P. Альбомы следовали один за другим, но и состав группы потихоньку менялся. При записи The Last Command появился новый ударник Steve Riley (экс-B’zz), при записи Inside The Electric Circus в 1986 году дебютировал басист Johnny Rod (экс-King Kobra), а сам Блеки начал играть на ритм-гитаре вместо Пайпера. Идёт нескончаемая череда шоу, растет армия поклонников.
Альбом The Headless Children (15 апр., 1989) записывается с новым ударником Frankie Banali из Quiet Riot . В августе 1989 года Крис Холмс оставляет группу: то ли Лоулесс принял жесткое решение об изгнании Холмса из группы из-за появления Криса в фильме The Decline And Fall Of Western Civilisation Part II: The Metal Years в не в меру нетрезвом виде на фоне социально-политических текстов и выпадов группы против наркотиков, то ли сам Холмс принял такое решение из-за своей недавней женитьбы. Несколько месяцев спустя группа фактически прекратила своё существование из-за начала Блеки Лоулессом соло-карьеры. Блеки начал работу над соло-проектом, но под давлением промоутеров и поклонников должен был выпустить его как альбом W.A.S.P. По мнению большинства критиков, этот получившийся концептуальный альбом The Crimson Idol, записанный с сессионными музыкантами, является вершиной творчества W.A.S.P. В турне поехали Rod (бас-гитара), Doug Blair (гитара) и Stet Howland (ударные).
Альбом Still Not Black Enough (1992) тематически является продолжением The Crimson Idol: но на сей раз, не скрываясь позади альтер эго – Джонатана Стила, Блеки говорил непосредственно с аудиторией о его собственных чувствах (как заявлено в примечании к альбому). В то время как альбом испытывал недостаток в цельности его предшественника, лирика всё ещё затрагивала темы The Crimson Idol: что значит быть изгоем и не похожим на других, давление известности и общества, поиск любви.
Крис Холмс возвратился в W.A.S.P. в 1996 году, и вместе с Блеки они выпустили альбомы Kill, Fuck, Die (1997) и Helldorado (1999). Они также сделали запись двух концертных альбомов от этих туров: Double Live Assassins (1998) и The Sting (2000). Очевидно, Блеки не имел никакого управления над CD и DVD The Sting, и был недоволен результатом бедным звуком и качеством картинки.
Группа продолжила работу с Unholy Terror в 2001 году. Однако Крис Холмс снова оставил группу, обосновав это тем, что «хотел играть блюз». Интересно отметить, что Холмс утверждал, что он никогда не играл на Unholy Terror. Альбом Dying for the World, выпущенный в 2002 году, был сочинён и записан меньше чем за год, что очень быстро для такого взыскательного к стандартам человека как Лоулесс. Его комментарий к альбому, вызванный террористическими атаками 11-го сентября, представляет собой одно из самых сильных заявлений Лоулесса о политике. В апреле 2004 года W.A.S.P. выпустил первую часть двулогии The Neon God, названную The Rise, – концептуальный альбом об оскорблённом и осиротевшем мальчике, который обнаруживает, что имеет способность считывать людей и управлять ими. Вторая часть The Demise была выпущена в сентябре 2004 года.
Последний на сегодняшний день студийный альбом Dominator был издан в 2007 году. Этот альбом основан на текущей американской внешней политике.
Во время своего последнего визита в Москву Лоулес заявил о своем жгучем желании завязать с шумными турне, утомительными переездами. Теперь пятидесятилетний рокер хочет уединиться на своем ранчо в Техасе для того, чтобы культивировать карьеру писателя порно-романов. Это заявление повергло в шок московских фанатов, которые уже успели ознакомиться с рядом публицистических статей, киносценариев и коротких рассказов фронтмена W.A.S.P., главная тема которых была в основном связана с войной и психологическим переживаниями падшей под искушением славой звезды, но никак уж не с сексуальными переживаниями их автора.
30 Seconds to Mars — The Kill
Биография
30 Seconds to Mars («30 секунд до Марса») — американская группа из города Лос-Анджелес, штат Калифорния, играющая альтернативу — смесь гранжа, нойзрока, прогрессива. Основана в 1998 году братьями Джаредом и Шенноном Лето. Название группы было взято участниками из статьи бывшего гарвардского профессора, где шла речь о технологическом прогрессе, в результате которого человечество в буквальном смысле слова окажется вскоре «в тридцати секундах от Марса»
В февральском интервью журналу Kerrang! [bandmember from=1998Джаред Лето[/bandmember] своими основными влияниями назвал Pink Floyd, Led Zeppelin, The Cure, Depeche Mode и Joy Division. Известно также его высказывание: «30 Seconds to Mars — это грандиозность Pink Floyd в энергетике The Sex Pistols». 30 Seconds to Mars не пользуются услугами секьюрити и установили близкий и прочный контакт со своими фанатами. В этом смысле вокалист группы, Джаред Лето считает себя и группу последователями Minor Threat, которые «…первыми попытались стереть грань между рок-исполнителем и аудиторией».
В одноимённом дебютном альбоме, вышедшем в 2002 году, братья Лето сыграли практически на всех инструментах: вокалист Джаред — на гитаре, бас-гитаре, синтезаторе; Шеннон Лето — на ударных. В песне «The Mission» на фортепиано сыграл продюсер альбома Боб Эзрин (Bob Ezrin). 30 Seconds to Mars разошёлся тиражом в 100 тысяч экземплров. Синглами из альбомы вoшли «Capricorn (A Brand New Name)» и «Edge of the Earth»: второй из них поднялся до 31-го места в списках U.S. Mainstream Rock.
К моменту выхода (записанного продюсером Джошем Абрахамом) второго альбома A Beautiful Lie 2005 года (рабочий заголовок — «Battle of One») постоянными участниками состава группы уже были басист Мэтт Уоктер (Matt Wachter) и гитарист Томо Милишевич (Tomo Milicevic ), который заменил Солона Бикслера (а также заменявшего его Кевина Дрейка) в 2003 году. В январе 2006 года альбом «A Beautiful Lie» получил платиновый статус.
31 августа 2006 года 30 Seconds to Mars получили MTV2 Award за клип «The Kill». Группа была также номинирована в категории «Best Rock Video». 20 ноября на MTV2 прошла премьера «From Yesterday» — первого американского рок-клипа, снятого в Китайской Народной Республике.
Я подумал, что съёмки клипа в Китае наилучшим образом позволят реализовать визуальный потенциал этой песни. Глубина их истории, красота культуры и страстность жителей вдохновили рассказ, который навсегда изменил нашу группу. — Джаред Лето.
В марте 2006 года группа впервые выступила хэдлайнерами в рамках Forever Night Never Day Tour), после которого провела в тур Taste of Chaos с такими группами, как The Used, Senses Fail, Saosin, Chiodos, Aiden и Evaline.
A Beautiful Lie — 30 Seconds To Mars
1 марта 2007 года во время концерта в Эль-Пасо Мэтт Уоктер объявил о своём решении покинуть группу, чтобы больше времени проводить с семьёй. На концертах его заменил Тим Келлехер (Tim Kelleher), бывший басист группы My Darling Murder.
15 апреля 2007 года 30 Seconds to Mars стали победителями в номинации «Best New Artist» (Лучший новый исполнитель) на фестивале TRL MTV в Италии. 29 апреля — победили в двух номинациях на MЕМ Australia Video Music Awards (Видео года, Best Rock Video). 23 августа 30 Seconds to Mars с песней «The Kill» стали победителями в номинации «Best Single» (Лучший сингл) на церемонии вручения наград «Kerrang! Awards», опередив, в числе прочих, AFI и My Chemical Romance. В конце августа 30 Seconds to Mars были номинированы в четырех категориях на MTV Europe Music Awards 2007 («Rock Out», «Band», «Headliner», «Inter Act»).
from yesterday — 30 seconds to mars
15 августа 2008 года компания Virgin Records выставила группе иск в размере 30 миллионов долларов, обвинив её в нарушении условий контракта (в 1999 году). Джаред Лето опубликовал на MySpace заявление, в котором поспешил заверить фанатов, что 30 STM распадаться не собираются. Он заметил также, что группа, продавшая 2 миллиона альбомов, от записывающей компании «…не получила ни пенни». 17 октября 2008 года 30 seconds to mars стали победителями в номинации «Mejor Artista Rock Internacional» (Лучшая международная рок группа) на «Los Premos Awards 2008». А 11 ноября группа победила сразу в двух номинациях на «Europe Music Awards 2008» : «Rock Out» и «Video Star».
Важную роль в жизни группы играет Echelon: общественное движение, которое помогает в организации концертов, подает запросы на радиостанции о трансляции песен группы, раздает постеры, поддерживает журналы и веб-сайты, посвящённые группе. «Эшелон» является частью Mars Army (куда входят поклонники группы в разных странах мира). Английское подразделение «Эшелона», в частности, поддерживает «Habbits for Humanity» (благотворительную акцию в пользу граждан, нуждающихся в улучшении жилищных условий). (Одна из песен первого альбома группы называется «Echelon».)
Дискография
Альбомы:
2002 — 30 Seconds to Mars
2005 — A Beautiful Lie
2009 — This is War (ещё не вышел)
Мини-альбомы:
2002 — Acoustic Live Radio Show
2007 — AOL Sessions Undercover
2007 — A Beautiful Lie
2008 — To the Edge of the Earth
Синглы:
2002 — Capricorn (A Brand New Name)
2002 — Edge of the Earth
2005 — Attack
2006 — The Kill (Bury Me)
2006 — From Yesterday
2007 — A Beautiful Lie
2008 — The Story
Биография
Foo Fighters (фу файтерз) — американская альтернативная пост-гранжевая рок-группа, образованная бывшим участником рок-группы Nirvana Дейвом Гролом в 1995 году. Название позаимствовано из слэнга американских лётчиков. Летчики, служившие в послевоенной Германии, рассказывали, что неоднократно наблюдали в воздухе яркие неопознанные объекты. Американцы назвали их “foo fighters” (“foo” — это переиначенное на английский манер французское слово “feu”, что означает “огонь”).=> Огненные истребители
«Если бы не смерть Кобейна, я думаю, никаких Foo Fighters сейчас бы не было. Я наверняка остался бы тем, кем я был, и по сей день стучал бы на барабанах в Nirvana. Ну, может быть, выпустил бы пару синглов на каком-нибудь независимом лейбле, и все. Мне всегда хотелось быть просто музыкантом из группы Курта», — отвечает обычно Дейв Грол на вопрос о том, что было бы, если бы не трагическая смерть Курта Кобейна в апреле 94-го года. Конечно же, для многих он навсегда останется барабанщиком Nirvana (особенно для тех матерых гранжеров, которые недовольно морщатся от откровенно «попсового» звучания Foo Fighters), поэтому Дейв старался и старается по сей день сделать все возможное, чтобы отвоевать свое место под солнцем и доказать всем свою состоятельность как композитора, вокалиста и лидера группы.
Избавляться от ярлыков сложнее всего, однако Грол и его группа выпустили уже пять альбомов, причем «There Is Nothing Left To Lose» и «Echoes, Silence, Patience and Grace» — добились такого успеха, о котором большинство модерн рок-групп могут только мечтать. Чего только стоит попадание видео к песне «Learn To Fly» в ротацию MTV, что вообще практически нереально для группы, играющей подобную музыку.
Дейв родился 14 января 1969 года в Северной Вирджинии. Его отец был флейтистом, а мать пела в вокальной группе. Поэтому не было ничего удивительного в том, что их сын с самого рождения обладал незаурядными музыкальными способностями (например, подобрать какую-либо песню на слух для него не составляло никакого труда), однако Дейв не торопился воспользоваться своим талантом: «Сколько я себя помню, в нашем доме всегда валялась гитара, однако мне никогда не приходило в голову начать на ней играть. Ситуация изменилась, когда мне исполнилось 10 лет. В это время не начать играть на гитаре было невозможно — все просто сходили с ума от «Smoke On The Water». Так что в 11 лет я уже записывал свои песни на игрушечный магнитофон, а на 12-й день рождения родители меня осчастливили — подарили электрогитару». С этих пор Дейв начал играть в школьной группе, которая исполняла хиты The Who и The Rolling Stones. Особым шиком считалось играть в доме престарелых — там люди обычно танцевали. Но вскоре Дейв узнал, что такое панк. В 1982 году его жизнь изменилась благодаря двоюродной сестре, которая была настоящей панк-рокершей. Именно Трейси (так зовут сестру) ввела его в мир альтернативной музыки… «У нее были классные кожаные штаны, и она носила «ирокез». Я как-то гостил у нее во время школьных каникул, и эти чертовы две недели впоследствии изменили всю мою жизнь», — вспоминает Дейв.
На протяжении нескольких последующих лет Грол играл в различных командах типа Freak Baby, Mission Impossible , Dain Bramage и Scream, постепенно переквалифицировавшись из гитариста в барабанщика. Тогда же он освоил премудрости звукозаписи (под руководством старого друга Барретта Джонса) и начал сочинять собственные песни. Кстати, одно из его ранних творений — «Marigold» — было реализовано на одном из би-сайдов группы Nirvana, в которой, кстати, Грол оказался благодаря Баззу Осборну из Melvins. Далее последовали переезд в Сиэтл и запись культового альбома «Nevermind».
После смерти Курта Кобейна, лидера легендарной группы Nirvana, барабанщик Дейв Грол (Dave Grohl) не оставил творчество и создал группу Foo Fighters, в которую сначала входил гитарист Pat Smear, выступавший с Нирваной на последних концертах.
Как ни странно, но группа Foo Fighters образовалась лишь после выхода дебютного альбома с аналогичным названием. Произошло это в 1995 году, когда Дейв Грол решил все-таки дать ряд концертов, посвященных релизу сольного материала. Дело в том, что диск «Foo Fighters» от и до был записан Дейвом практически самостоятельно. Но концертную программу в одиночку не потянуть, поэтому Грол приступил к формированию новой группы. В первый состав Foo Fighters, помимо Грола, вошли: гитарист Germs и когда-то второй «концертный» гитарист Nirvana Пэт Смир, бас-гитарист Нэйт Мендел и барабанщик Уильям Голдсмит. За такой героический поступок музыкальные критики окрестили Дейва «представителем эпохи возрождения альтернативного рока».Часть материала диска «Foo Fighters» была написана Дейвом еще в бытность барабанщиком Nirvana — в свободное от основной работы время он умудрялся записывать песни в вирджинской студии Джонса. Над остальными композициями Грол трудился в Сиэтле уже после смерти Кобейна. Причем запись возобновилась лишь спустя несколько месяцев, поскольку пребывавший в шоке парень вообще подумывал о прекращении музыкальной карьеры. Первые два миньона и полный альбом Foo Fighters сразу приковывают внимание публики. Через некоторое время дебютный диск «Foo Fighters» становиться мультиплатиновым и получает престижную награду «Best New Artist».
Не заставили себя долго ждать и следующие релизы группы — миньон «I’ll stick around» и концертник «For All The Cows». В 1996 году группа завоевывает приз MTV за лучший видеоклип. В августе этого же года после окончания турне в поддержку альбома «Foo Fighters», группа записывает саундтрек к фильму Паула Шредера (Paul Schrader) «Touch». В октябре 1996 года команда возвращается в студию Баррэтта Джонса (Barrett Jones) с которым Грол и Co. записывали свой первый альбом. В конце года свет увидел миньон «Big Me», спустя несколько месяцев, в 1997 году группа выпускает еще один EP, получивший название «Monkey Wrench».
Вторым диском Foo Fighters стала пластинка «The Colour & The Shape» — работа, названная критиками «плодом творчества действительно группы». «Я шутил, что на обложке альбома изображена больничная койка, а тексты песен напоминают записи в карточке моего терапевта. Когда люди спрашивали о том, что я делал последние полгода, я гордо отвечал им, чтобы они прочли лирику композиций». В промоушене последнего альбома большую роль сыграл продюсер Джил Нортон (Gil Norton), который организовал профессиональную «раскрутку». На композицию «Monkey Wrench» был отснят видеоклип, директором которого был сам Дэвид Грол. Вот здесь-то и начались проблемы с составом — во время записи альбома коллектив Грола покинул Голдсмит, по слухам, не выдержавший постоянных посягательств шефа на его рабочее место в студии. Сказалась-таки привычка Дейва к барабанной установке. В период с момента релиза «The Colour & The Shape» и до ноября 1999 года в Foo Fighters появился новый барабанщик по имени Тэйлор Хоукинс (работавший в сопровождающем составе Аланис Мориссетт) и ушел Пэт Смир, на замену которому Грол привел старого приятеля Франца Сталя. Однако и Сталь задержался в составе ненадолго.
В ноябре 1999 года вышел третий лонгплей FOO FIGHTERS — “There Is Nothing Left to Lose”. Если первые два альбома вышли под лейбом Capitol, то новое детище Дэйва Грола издано под маркой RCA. Годы не портят музыкальные коллективы, а опыт — вещь неоценимая. Альбом действительно стоит послушать — и “Learn to Fly”, и “Next Year”, и уж тем более “Ain’t It the Life”. Последняя явно отражает фирменный стиль FOO FIGHTERS — этакий оригинальный гитарный риф с мощной ударной секцией и хрипловатый, несколько приглушенный вокал Грола. Продюсером записи выступил Адам Каспер, работавший в свое время с Nirvana и Soundgarden.
22 октября 2002 года вышел новый альбом Foo Fighters «One by One», хотя этого диска могло и не быть вовсе. Два года молчания, постоянные отлучки лидера команды Дейва Грола в Queens Of The Stone Age — многие уже отчаялись услышать когда-нибудь новые песни Foo Fighters. Кое-кто даже говорил о распаде. Но ошибся. Foo Fighters выпустили не просто новый альбом, а одну из крутейших рок-пластинок года. Чувствуется, что QOTSA здорово изменили взгляды Грола на музыку. Не задолго до выхода «One by One» Дейв говорил, что диск получился жестким и грохочущим из-за обилия экспериментов со звуком. На самом же деле главным экспериментом оказались более мягкие и и чуть размытые гитары, — в точности как у QOTSA. Песни Foo Fighters, ничуть не потеряв в жесткости и драйве, зазвучали куда мелодичнее и стали гораздо приятнее на слух. Первый же трек альбома,»All My Life», в точности отражает настроение и стиль всей пластинки, — она разная: то тихая, то ревущая, Грол в ней то красиво поет, то орет так, что уши закладывает. И так продолжается все 11 треков — вот вам мощная волна звука в «Low», вот неторопливые гитары в «Disenchanted Lullaby», вот неожиданно замысловатая мелодия «Have It All», вот два притопа, три прихлопа в «Time Like These», вот мягкая акустика в «Halo». Впрочем, несмотря на кажущуюся неровность этого альбома, все песни в нем целиком в стиле Foo Fighters. Даже очень красивая баллада, «Tired Of You» записана так жестко, как только было возможно. Она сыграна без ударных, без зашкаливающих датчиков, но не дает голове расслабиться. И это просто фантастика. После выхода «One by One» вряд ли кто-нибудь заговорит о распаде группы.
Помимо полноценных альбомов, каждый из которых перевалил рубеж платиновых, на счету Foo Fighters несколько саундтреков, самый известный — к ленте “Секретные материалы”. Так что не правы те, кто говорит, что альтернативный рок умер вместе с Кобейном, он просто перешел на новый виток своего развития.
Последний альбом Foo Fighters — «Echoes, Silence, Patience & Grace».
В нем пожалуй, их главный хит сравнимый с «ONE by ONE» — «The PRETENDER».
Полный драйв и глубокие тексты буквально пропитали этот альбом, уже ставший живой классикой.
После триумфа в 2008 году на стадионе Уэмбли(на котором к Foo Fighters присоединялись Джимми Пейдж и Джон Пол Джонс из Led Zeppelin) Дэйв Грол объявил о том,что группа уходит в безвременный отпуск,добавив что не собирается всю жизнь заниматься Foo Fighters, и что пришло время заняться собственной семьей и сайд-проектами.
Российский сайт: http://ffrusfans.ucoz.ru/
Ваши Комментарии